You Never Can Tell
Chuck Berry
St. Louis to Liverpool (1964)
dale tu voto!
Recomendado por Marisol
Marisol recomendó esta canción porque "es rock and roll puro!!! Y porque forma parte de una de las escenas de una peli que me gusta mucho… Pulp Fiction!!”.
All we need is ROCK. Sí, con mayúscula. Porque, señoras y señores, el Sr. Chuck Berry estuvo antes, durante y después de todos. Nacido en la ciudad de Missouri hace ¡85! años tiene en su haber una veintena de discos y más de un clásico. A decir verdad, algunas de sus canciones ayudaron a definir qué es un “clásico”: Johnny B. Goode, Roll Over Beethoven, Rock and Roll Music.
Berry es considerado uno de los pioneros del rock and roll, y puede darse el lujo de contarse entre los ídolos de titanes como John Lennon y Keith Richards. Además, puede señalar orgulloso algunos temas suyos en la lista de covers realizados por los Fab Four de Liverpool.
El tema que nos recomendó Marisol, cuenta la historia de una boda adolescente y las peripecias de la rutina matrimonial: casa, comida, trabajo, auto. Si bien el título de la canción es You Never Can Tell, también es conocida por una de las frases del estribillo: C’est la vie –en criollo, “así es la vida”-. Si bien el tema data de mitad de la década de los '60 -escrito por Berry mientras purgaba una condena por delitos sexuales-, se convirtió en una canción de culto de la mano de Quentin Tarantino: es el tema que Mia Wallace y Vincent Vega (Uma Thurman y John Travolta respectivamente) bailan en el concurso de baile de una típica cafetería americana. Escena clave de una película que cambió para siempre el modo de hacer y ver cine: Pulp Fiction.
Chuck Berry ya había tenido otra participación en un clásico del cine. Esta vez, la década es la de los '80, y la película, una que sabemos todos: Volver al Futuro. Marty McFly toca Johnny B. Goode en la fiesta de la escuela de sus padres, 10 años antes de la edición del disco original.
Padre –a esta altura, “abuelo”- del rock, ídolo de ídolos, un viejito piola. Ya sea cortando un pastel de bodas, atravesando St. Louis en una camioneta roja del '53 o descosiéndola en la pista del Jack Rabbit Slim's; Chuck Berry es, fue y será un grande. Nosotros decidimos hoy rendirle un merecido homenaje.
Por Romina Felici
You Never Can Tell
Chuck Berry
St. Louis to Liverpool (1964)
Marisol recomendó esta canción porque "es rock and roll puro!!! Y porque forma parte de una de las escenas de una peli que me gusta mucho… Pulp Fiction!!”.
All we need is ROCK. Sí, con mayúscula. Porque, señoras y señores, el Sr. Chuck Berry estuvo antes, durante y después de todos. Nacido en la ciudad de Missouri hace ¡85! años tiene en su haber una veintena de discos y más de un clásico. A decir verdad, algunas de sus canciones ayudaron a definir qué es un “clásico”: Johnny B. Goode, Roll Over Beethoven, Rock and Roll Music.
Berry es considerado uno de los pioneros del rock and roll, y puede darse el lujo de contarse entre los ídolos de titanes como John Lennon y Keith Richards. Además, puede señalar orgulloso algunos temas suyos en la lista de covers realizados por los Fab Four de Liverpool.
El tema que nos recomendó Marisol, cuenta la historia de una boda adolescente y las peripecias de la rutina matrimonial: casa, comida, trabajo, auto. Si bien el título de la canción es You Never Can Tell, también es conocida por una de las frases del estribillo: C’est la vie –en criollo, “así es la vida”-. Si bien el tema data de mitad de la década de los '60 -escrito por Berry mientras purgaba una condena por delitos sexuales-, se convirtió en una canción de culto de la mano de Quentin Tarantino: es el tema que Mia Wallace y Vincent Vega (Uma Thurman y John Travolta respectivamente) bailan en el concurso de baile de una típica cafetería americana. Escena clave de una película que cambió para siempre el modo de hacer y ver cine: Pulp Fiction.
Chuck Berry ya había tenido otra participación en un clásico del cine. Esta vez, la década es la de los '80, y la película, una que sabemos todos: Volver al Futuro. Marty McFly toca Johnny B. Goode en la fiesta de la escuela de sus padres, 10 años antes de la edición del disco original.
Padre –a esta altura, “abuelo”- del rock, ídolo de ídolos, un viejito piola. Ya sea cortando un pastel de bodas, atravesando St. Louis en una camioneta roja del '53 o descosiéndola en la pista del Jack Rabbit Slim's; Chuck Berry es, fue y será un grande. Nosotros decidimos hoy rendirle un merecido homenaje.
Por Romina Felici
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Letra Original
It was a teenage wedding,
and the old folks wished them well
You could see that Pierre
did truly love the madamoiselle
And now the young monsieur and madame
have rung the chapel bell,
“C’est la vie”, say the old folks,
t goes to show you never can tell
They furnished off an apartment
with a two room Roebuck sale
The coolerator was crammed
with TV dinners and ginger ale,
But when Pierre found work,
the little money comin’ worked out well
“C’est la vie”, say the old folks,
it goes to show you never can tell
They had a hi-fi phono, boy,
did they let it blast
Seven hundred little records,
all rock, rhythm and jazz
But when the sun went down,
the rapid tempo of the music fell
“C’est la vie”, say the old folks,
it goes to show you never can tell
They bought a souped-up jitney,
‘twas a cherry red ‘53,
They drove it down to Orleans
to celebrate the anniversary
It was there that Pierre was married
to the lovely madamoiselle
“C’est la vie”, say the old folks,
it goes to show you never can tell
Traducción
Se celebraba una boda de adolescentes
y los viejos padres les deseaban lo mejor
podías ver que Pierre
realmente quería a la mademoiselle
Y ahora el joven monsieur y su mujer
han hecho sonar la campana de la capilla
C’est la vie dicen los viejos padres,
lo que demuestra que nunca se sabe
Amueblaron un apartamento
vendido por Roebuck, con dos habitaciones
la fresquera estaba llena
de cenas de televisión y cerveza de jengibre
Y cuando Pierre encontró trabajo,
el poco dinero que trajo funcionó bien
C’est la vie, dicen los viejos padres
lo que te demuestra que nunca se sabe
Tenían un tocadiscos hi-fi,
chico, que ponían a todo volumen
setecientos discos sencillos
todo blues, rock, rhytm y jazz
pero cuando el sol se puso
el volumen se bajó también
C’est la vie, dicen los viejos padres
lo que te demuestra que nunca se sabe
Compraron una furgoneta trucada
era rojo cereza, del 53
Y la condujeron hasta Nueva Orleans
para celebrar su aniversario
Allí era donde Pierre se había casado
con la hermosa mademoiselle
C’est la vie, dicen los viejos padres
lo que te demuestra que nunca se sabe
< volver
Spinetta cumple 62 años
Uno de los más grandes músicos del rock nacional atraviesa un aniversario complicado pero con mucha fuerza y ganas de seguir tocando.
Publicado el Lunes 23 de enero del 2012, a las 17:00
Revolución es la mejor palabra para definir lo que hizo con el rock nacional Luis Alberto Spinetta, quien hoy cumple 62 años en medio de un delicado estado de salud. Internado en un sanatorio del barrio porteño de Saavedra, allí el Flaco se recupera de una operación por una perforación intestinal y lucha contra un cáncer de pulmón. Lleva más de 40 años de carrera y, pese a sus problemas de salud, no se retirará de los escenarios.
Logró mantenerse alejado de la moda, de lo que exigían los sellos discográficos. Alteró a su gusto y placer la forma de hacer música. Quizás, esa curiosidad por la innovación, tanto en lo instrumental como en las letras, fue lo que hizo que todas sus bandas no duraran muchos años, como la legendaria Almendra, formada en 1967 y disuelta en 1970 de donde surgieron canciones como Muchacha ojos de papel, Plegaria para un niño dormido y Ana no duerme. Lo mismo pasó con Pescado Rabioso, nacida en el 71, donde el Flaco estuvo acompañado por David Lebón; se separó dos años después, en 1973.
Spinetta aprovechó el 73 para grabar Artaud, un disco como solista donde tocó, entre otros, con su hermano Gustavo. Para fines de ese año, llegaba a la vida del Flaco Invisible, una banda conformada por él, Carlos Alberto Rufino y Héctor Lorenzo. De allí surgieron temas como El anillo del Capitán Beto y Durazno Sangrando. Se disolvió a fines de 1976, con dos shows en el estadio Luna Park.
Entre el 80 y el 83 lideró Spinetta Jade junto a Diego Rappoport y, nuevamente, Héctor Lorenzo. Grabaron Kamikaze, en 1982, y Mondo Di Cromo, en el 83. A partir de entonces, grabó como solista junto a Charly García, Fito Paez y León Gieco. Además, tocó en vivo con una banda llamada Los socios del desierto.
Cuando Charly volvió al ruedo tras dos años de ausencia con su concierto Subacuático el 23 de octubre de 2009, el Flaco subió casi camuflado. “Con esta los mato a todos – dijo Charly para anunciar la presencia de su amigo – vení Flaco”, gritó. Cantaron Rezo por vos, la canción que grabaron juntos en 1985.
El músico, nacido el 23 de enero de 1950 en pleno barrio porteño de Belgrano, cumplió 40 años arriba de los escenarios en 2010, y, para celebrar, realizó un show especial que duró más de cinco horas el 4 de diciembre de ese año. Con el nombre de Spinetta y las bandas eternas, subieron a tocar con el Flaco: Fito Paez, Charly García, Gustavo Ceratti, Ricardo Mollo David Lebón y Pedro Aznar, entre tantos otros.
Hoy, cumple 62 años una de las estrellas de la música que, tras 41 años de carrera, no se apagará jamás y marcará la historia de la música argentina para siempre.
Por Agustín Gulman - Uduc!
Comentarios
Lunes 23 de enero del 2012, a las 17:36
feliz cumple flaco, queremos volver a verte en vivo
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No habrá destino incierto, el... 
Spinetta cumple 62 años 
No Te Alejes Tanto De Mí, Sag... 
Comentarios
Ringo Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 09:48
Increible tema..increible. Vuelvo a la rutina con alegría..
Simple Bob Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 09:49
Inmortal!
Pet Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 10:15
ya la escuche 4 veces!!! puntaje perfecto.
Melina Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 12:05
que bueno gusto musical tienen los seguidores de este pagina! y los redactores excelentes! ;)
July Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 13:40
Genial.... que buen tema, los escuche a todo volumen en mi casa y baile!! Genial tb la redacción... besos a todos...
Ceci Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 15:22
Además de ser buenísimo, el plus de la escena de Pulp Fiction espectacular!!!!
blackbird Miércoles 22 de febrero del 2012, a las 19:23
yo no puedo evitar bailar como uma y travolta... o intentarlo al menos!